Daniel Genton, multi-percussionniste suisse, plus connu comme spécialiste du djembe (avec deux méthodes à son actif), s’intéresse cette fois-ci à la musique afro-cubaine et a ses « tumbaos », dans cet ouvrage pédagogique agrémenté de deux CDs audio d’environ 1 heure chacun.
Commençons par émettre quelques réserves quand au titre : de salsa, il sera très peu question ici, puisqu’on est plutôt dans le registre de la musique folklorique et populaire cubaine ; de tumbaos il sera bien question, mais Daniel Genton prend l’expression au sens le plus large de cellule rythmique répétitive jouée par un instrument, alors que traditionnellement, ce terme désigne plus particulièrement celles jouées par les congas et la basse.
La structure de la méthode en fait un projet assez ambitieux, puisqu’elle tente d’aborder la musique afro-cubaine sous de nombreux angles. On y trouve, au fil des chapitres :
une petite présentation historique de cette musique,
une présentation assez complète du concept rythmique de clave,
une méthode de congas, reprenant les techniques de frappes et environ 120 rythmes, réunissant souvent plusieurs variantes d’une même famille,
une très courte approche du bongo et de la campana,
une méthode de timbales, selon le même principe que celle des congas, avec environ 80 rythmes,
une très intéressante partie sur les principaux rythmes du folklore, joués par des ensembles de percussion, où chaque instrument est présenté isolément, puis avec la formation complète,
une courte présentation du rôle du piano et de la basse,
11 arrangements simples dans les styles les plus courants, joués par une section rythmique complète (avec piano et basse).
Les 2 CDs audios offrent au total 189 exemples musicaux, tirés des partitions du livre, illustrant chacune des principales parties de la méthode.
Manque à l’appel un lexique. A l’origine, l’ouvrage en contenait un, malheureusement recopié sans autorisation chez un auteur concurrent, et au lieu d’en faire un nouveau, l’éditeur a préféré faire arracher ces pages et mettre en vente un livre assez désagréablement amputé.
Quoi qu’il en soit, cet ouvrage est sans aucun doute la méthode la plus complète disponible en français.
Il n’est cependant pas sans défauts. Plusieurs aspects, aussi bien dans la présentation historique que dans les rythmes eux-mêmes, sont plutôt à prendre comme le point de vue de l’auteur que comme vérité absolue. Bien sûr, en matière de rythme, il n’y a pas de vérité absolue. Pour chaque style, les variantes régionales (voire le style propre à chaque musicien) et les innombrables variations possibles sur chacun de ces rythmes, brouillent les pistes.
C’est à la fois la qualité et la limite de cette méthode. Son approche globale et unique pourraient inciter un musicien débutant à s’en servir comme d’une bible, alors qu’il est plutôt à prendre comme le reflet du parcours personnel et des rencontres faites par Daniel Genton. Ainsi, pour chaque style expliqué, faut-il considérer qu’ils sont UNE manière de les jouer, et non LA seule et unique façon. Heureusement, plusieurs exemples sont souvent donnés pour un même rythme.
Ce problème de hiérarchisation et de classement, qui empêche de faire la différence entre ce qui est rythme de base et variations de ce rythme, se retrouve dans le corps du texte avec une inflation d’italiques, de gras et de soulignés, mettant parfois trop en relief des points de détail.
Points forts : De nombreuses illustrations, les deux CDs d’exemples musicaux, une vision globale (mais personnelle), une impressionnante bibliothèque de rythmes, aussi bien pour les congas que pour les timbales, et la très intéressante partie sur les ensembles de percussions folkloriques décortiquées instrument par instrument.
Points faibles : Une ambiguïté sur le titre ; une surcharge de détails mal hiérarchisés ; les pages arrachées à la fin (c’est moche et énervant !).
Public visé : Un ouvrage qui se veut complet (ce qui est rare dans le paysage éditorial francophone sur le sujet), et qui pourrait être une excellente approche pour les débutants si la hiérarchie entre les grandes lignes et les points de détails était mieux faite. Il faut donc déconseiller de l’utiliser seul. En complément d’une autre méthode ou, mieux, de cours particulier de percussion folklorique, permettant d’en relativiser les enseignements, la méthode prend tout son intérêt. En tenant compte de toutes ces réserves, il constitue une excellente bibliothèque de rythmes (partition + CD).
Daniel Genton : Les tumbaos de la salsa, Percussions et musiques afro-cubaines (I. D. Music / Editions Musicales Françaises, 2000)
Disponible chez Oscar Music (19, rue de Douai, 75009 Paris) : www.oscarmusic.com
Langue : français
146 pages , nombreuses illustrations couleurs, nombreuses partitions, 2 CD (70 minutes + 55 minutes)
Sommaire :
Salsa, les origines
La clave
Les congas
Timbales
Ensembles folkloriques
Basse et piano
Les styles salsa
Musiciens :
Daniel Genton : congas, timbales et instruments folkloriques
Damian Granado : congas
Wilfredo Fuentes : timbales
Raul Felix Alarcon : basse
David Virelles : piano
